Como un geek de los videojuegos, desde la primera vez que vi los carteles de Wreck it Ralph sentí mucha curiosidad de ver la pelicula. Muchos me la recomendaron, así que decidí ir a verla. Debo decir que se quedó muy lejos de mis expectativas. Aún habiendo ajustado estas para una película de Disney. Pero bueno, saltemos a dseccionarla y les contaré las razones por las que no me gusta.
(¿Vieron lo que hice? Tomé el título de la serie de posts y lo introduje en una frase. Ya puedo ser guionista de televisión)
La historia.
Wreck it Ralph es una película de Walt Disney, como lo delata el castillo que aparece al principio de la película. Ahora bien, Walt Disney se caracteriza por tres características principales: Las historias trilladas, el triunfo inexorable del bien sobre el mal, y manipular las emociones de la audiencia con trucos baratos y efectivos. Si nos detenemos a descomponer las películas de Disney en sus elementos más simples: veremos que entre muchas se comparte una serie de características que hacen parecer que todas las películas salen de una serie de moldes básicos.
En realidad, eso no representa un grave problema. Muchas historias son sacadas de moldes así. Estoy seguro que la gente que estudia cine tendrá una o más clases sobre esos moldes. No se trata sino de una forma efectiva de contar una historia que engache y entretenga una audiencia y a menos que sepas muy bien lo que estás haciendo, mejor será apegarte a una fórmula.
Ahora bien, cuando usas el molde, no quieres usarlo sin afinar algunos detalles.. Pensemos en una pizza. Todas las pizzas surgen de un esquema básico. Se pone una base de masa, se agrega, salsa, queso, algunos ingredientes y metes todo al horno. Y sin embargo, nadie se atrevería a decir que todas las pizzas son iguales o que no hay pizzas que son muy buenas. Siempre está la que tiene especias en la orilla, o a la que le ponen más queso, o la que tiene una salsa con mejor sabor. Son pequeños detalles que, sin que cambie el hecho de que se trata de básicamete la misma comida, hace que una sea diferente de otra.
El gran problema de Wreck it Ralph es que no tiene absolutamente nada de impresionante. Es la pizza insípida que te venden en algunos supermercados o en algunos parques de diversiones. No tiene la misma textura que Toy Story o Lilo y Stitch. Es algo simplón e insípido. Desprovisto de gracia.
Por alguna razón, la pizza "Ralph Especial" no fue un gran éxito entre los comensales
Habiendo ya tratado el tema de los moldes, ahondaré un poco en la historia hablando de uno de sus principales elementos: los perosnajes. Si tuviera que decir de dónde salió Ralph el demoledor, diría que es la historia básica de Monsters, Inc con un toque de Toy Story.
Por un lado, tenemos al sujeto grande y feroz que en realidad bonachón y afable. Por otro, a una pequeña indefensa que se ve enredada en los planes y ambiciones de otra persona. Ambos pertenecen a mundos distintos y de la interacción entre ellos dos surgen problemas mucho mayores. El personaje grande y afable salta a proteger a la pequeña indefensa, metiéndose en muchos más problemas de los que imagina. Eventualmente, el lazo entre estos dos perosnajes crece y el personaje más grande pone todo en riesgo para proteger a la más pequeña. Llega el final feliz y los créditos comienzan a rodar.
Tenemos dos historias que en apariencia son más o menos la misma cosa. Y sin embargo, Boo y Sully son mucho más entrañables que Ralph y Vannelope(aunque también podría culpar de eso a la aguardentosa voz de la Chilindrina), además de que la historia es mucho más entretenida y graciosa.
La historia de Ralph el demoledor se las arregló para ser completamente insipida. Era trillada al punto de ser boba, predecible hasta ser aburrida y ordinaria hasta ser pesada. Si existiera un mérito para los que la escribieron es arreglárselas para no haber hecho mejor algo que en apariencia era tan sencillo.
Falta de imaginación
Volvamos a la comparación de Monsters Inc. contra Ralph el demoledor. Una de las cosas que siempre han sido fantásticas en Disney es su capacidad de imaginar un mundo. En Monsters Inc existían toda esta cantidad de cosas que nos presentaban el mundo alterno habitado por los monstruos. Los tanques para almacenar gritos para producir energía, los agentes de la CDC son sus singulaes trajes Haz Mat, el "odorante" que le pide Mike Wazowski a Sully. Realmente es una película que nos sumerge en un imaginario mundo habitado por monstruos.
Ahora bien, el mundo de los videojuegos es muy extenso y está lleno de referencias que nos son familiares a todos. Incluso a los que no juegan tanto. Y Ralph el demoledor se queda muy corta cuando se trata de explotar esas cosas. El mundo donde se desarrolla la historia por momentos no se siente en absoluto como un videojuego. Hay tantas cosas que pudieron usar y se les escaparon. Me hubiera gustado que al enfrentarse a Turbo, sonara ua música que recordara a la clásica música de las Bossfights. Que en algún momento un personaje usara algún powerup, o una llave.Incluso por momentos, la escena realmente no parecía estar contenida en un videojuego y más bien parecia un universo diferente planteado por Disney sin que ninguna otra singularidad ocurriera. Para una buena referencia, veamos el capítulo de Futurama donde se ve como sería el mundo si todo fuera como en los videojuegos. En seis minutos que dura esa parte vemos casi la misma cantidad de chistes y referencias al universo de los videojuegos que en todo Wreck-it-Ralph. (Omitiendo la enorme cantidad de cameos, claro)
Cuando Matt Groening le enseña a Disney a hacer dibujos animados imaginativos, las cosas de verdad están mal.
Cameos innecesarios
Cuando vi el cartel de Wreck-it Ralph, realmente este mostraba algo muy diferente a lo que resulta ser la película. De forma muy tramposa, Walt Disney fue a poner carteles que eran dominados por imágenes de personajes de videojuegos reales y conocidos. La impresión que dejan esos carteles genera una expectativa que la película no cubre muy bien. En la película todos los fanáticos podemos ver todos los personajes de esos videojuegos... como por dos minutos.
Y no digo que los cameos estén mal. O tampoco soy tan ingenuo como para pensar que son algo distinto a un intento por capturar al público más geek. Pero al menos pudieron hacer un pequeño esfuerzo para que eso no se notara tanto. Me habría gustado verlos tener la oportunidad de participar en la historia.
Lo que este póster sugiere es que se trata de una película protagonizada por Sonic: The Hedgehog, co-estelarizada por Zangief y por una chica con algo menos de relevancia.
Pensemos en el caso de Toy Story, uno de los otros moldes donde salió esta película. La idea es básicamente la misma: introducir personajes originales de Disney en un universo donde ya existen otros personajes conocidos por la audiencia. En este caso hubo un gran trabajo: ya que los personajes con su propia historia y universo fueron integrados con los demás que ya son bastante reconocidos por la audiencia: el resultado final es una integración impecable donde todos juegan un papel en la historia, todos los personajes muestran facetas de su propia personalidad y todo se combina en una historia sólida.
En Wreck-it Ralph no existe tal cosa. Absolutamente todos los personajes conocidos que aparecen en la película no juegan papeles relevantes. La historia podría haber funcionado igual de bien sin ninguno de ellos. ¿Acaso Toy Story habría funcionado sin los soldados de plástico o la Etch-a-Sketch? El único personaje conocido que contribuye algo a la historia es Q*Bert y tampoco es que juegue una función vital dentro de la misma. Podrías eliminar de tajo las escenas donde aparecen los demás y la historia seguiría teniendo perfecto sentido.
Y sí, ya sé que esos personajes sólo están para apelar a la nostalgia de algunas audiencias. Pero en el fondo Toy Story mete juguetes conocidos en su historia por exactamente la misma razón: Apelar a esa familiaridad del público. Hacerlo sentir más involucrado. La gran diferencia es que Toy Story toma esos elementos de nostalgia y hace algo con ellos. En Wreck-it Ralph sólo lanzaron todo lo que pudieron de ellos en una escena y pasaron a lo siguiente. Y toda esta reflexión me lleva al siguiente punto:
¿A quién exactamente está dirigida la historia?
Es hasta este momento qeu no tengo idea de exactametne a qué público se dirige Wreck-it-Ralph. Es una película de Disney, por lo que su público principal son niños. ¿Pero por qué llenarla entonces de personajes de videojuegos tan viejos? Buena parte de ellos no son reconocibles para alguien a quien alcancen dedos de pies y manos para contar los años que tiene. ¿Está dirigida a nostálgicos de los videojuegos? Quizá, pero ¿por qué centrar la historia en personajes completamente desconocidos? Entonces, quizá, es una película destinada para padres que jugaron muchos de esos juegos y que llevan a sus hijos a ver una película y al mismo tiempo para que conozcan aquellos juegos que jugaron sus padres. De acuerdo, pero imaginen a la velocidad a la que tendría que hablar el hombre para familiarizar a sus hijos con todos esos monigotes que están ahí sin razón aparente y que aparecen por dos minutos. Pueden alegar que sería difícil introducir tantos personajes nuevos; pero no hacía falta meter a todos. Sólo a los más clásicos y reconocibles. Habría funcionado mucho mejor.
También las referencias no parecen alineadas a algo. Sino que dan la sensación de visitar momentos distintos de la historia de los videojuegos de forma indiscriminada. Las referencias son muchas y disparatadas. Realmente no parecen encajar a un público en concreto.
La impresion que me queda entonces es que Wreck-it Ralph fue un intento de abarcar demasiado, y al mismo tiempo evitando a toda costa comprometer la historia infantil que contaba en el proceso. El resultado es muy extraño y poco sólido. Además de que el marketing engañoso de la película sólo delata más esta culpabilidad.
Conclusiones
Para aquellos que no depositen muchas expectativas en Wreck-it Ralph, es una película que funciona. Es la clásica historia de Disney sin nada espectacular sobre ella. Es una forma de pasar el rato y ya. Como un gran aficionado a los videojuegos, la película me resultó superficial, hueca y decepcionante. Algo que nunca quiso comprometerse demasiado a ninguno de sus aspectos y que como resultado no sobresalió en ninguno. Fue, citando a Bilbo Baggins: "Poca mantequilla untada sobre mucho pan". Y esa es justamente la forma en que resulto ser: insípida y sin mucha gracia.
En fin, esta fue una entrada especial. Pronto volveremos a la serie usual donde abordaremos a The Big Bang Theory.
